テクノロジーはアートとデザインの世界をどう変えるのか?

アートは、何十年にもわたって世界中で実践されてきた自己表現であり、物語を語り、感情を表現し、さらには次世代への想いを形にするために使われてきました。しかし、テクノロジーの進歩により、芸術はデジタル化され、かつて芸術は人間の様々な感情やあらゆる意味での視点によって作られ、絵画、彫刻、文学、建築、演劇、映画、音楽などに変換されてきました。ラップトップ、デスクトップ、スマートフォンで簡単にスケッチでき、人工知能が自動的にデジタルイラストレーションやアートデザインに命を与え、ヒューマンエラーを排除してくれるからです。

ここでは、テクノロジーがアートとデザインの世界をどのように変えつつあるかを紹介します。

1. 特に大規模なアートプロジェクトでは、エラーを回避するためにテクノロジーが使用されています。具体的には、ロボット工学と人工知能が、より時間効率の高い方法であらゆる形態のアートデザインを簡単に作成することができます。
2. 特に何百年も前の作品は、人間の介入によって破損する可能性があるため、保存と修復は非常に困難です。
3. より多くの芸術愛好家に手を差し伸べる – 人は芸術の異なるフォームを見たい場合は、過去に、彼らは美術館に行かなければならないでしょう、今日、彼らは自分の家の快適さに住んでいなくても、仮想技術の使用と事実上これらの博物館を訪問することができます。特にCovid-19の大流行時には、誰もが家にいることを余儀なくされました。
4. 美術品のキャッシュレス決済 – 美術品コレクターにとって、ある美術品コレクションを購入する最善の方法は、オークションや他の美術品コレクターから購入することですが、課題は、取引を完了させるために銀行に行ったり、どこかで会ったりしなければならないような支払いができるかどうかということです。しかし、技術の進歩により、キャッシュレス決済やワイヤレス送金が可能になり、決済システムはより便利になっています。
5. 美術品のセキュリティはより信頼できるものになりました。何百万ドルもするような美術品もあり、それを手に入れるためにお金を払う美術品コレクターもいるほどですから、美術館のセキュリティは、防弾ガラス、モーションセンサー、さらには電気で覆われた金庫室など、これらの貴重な美術品を安全に守るためにより高度になってきているのです。